36. Mica balerină (Domnișoara Rioșanu)

  • Lucien Levy Dhurmer
    lot.estimate: 15.000,00 EUR
    lot.estimate: 15.000,00 EUR - 24.000,00 EUR
    lot.sold_post: 15.000,00 EUR
signature
semnat şi datat stânga jos, cu albastru, Levy Dhurmer, 1908
medium
pastel pe hârtie lipită pe carton
description
Exponent al tendințelor artistice de la trecerea dintre secole, Lucien Levy s-a implicat, ca majoritatea artiștilor ce sunt încadrați artei 1900, atât în pictura de șevalet, dar și în așa-numitele arte aplicate (arta decorativă, afișul, ilustrația de carte). Născut în Alger, a studiat la Paris cu Raphael Collin, Vio și Wallet, începând cu desenul și sculptura. Primele sale realizări artistice sunt legate însă de domeniul artelor decorative, în perioada 1887 – 1895, lucrând ca decorator într-una din manufacturile de porțelanuri din Golfe-Juan, în sud-estul Franței. Este perioada care, mai târziu va avea cea mai puternică înrâurire asupra tehnicii pastelului, tehnică adoptată în 1896 în care pictorul a excelat. La prima participare la Salonul francez, în 1882, a figurat cu o o piesă de ceramică, pentru ca din 1906 să fie asociat al Salonului. Anul 1895 este și anul călătoriei în Italia, în urma căreia este influențat de arta Renașterii, ale cărei teme mitologice mai ales, se vor regăsi, doar câțiva ani mai târziu, în pastelurile sale. Însă expoziția care a atras atenția publicului asupra operei și talentului său a fost cea din 1896 de la Galeria Georges Petit din Paris, în urma căreia este apreciat mai ales de cercurile literare. Levy expunea sub numele Levy-Dhurmer, cel de-al doilea nume fiind preluat din numele de fată al mamei (Goldhurmer), primele pasteluri, în speță portrete – ”Portretul lui Georges Rodenbach”, ”Portretul lui Pierre Loti” – care impresionau prin melanjul diferitelor curente ce se distilau la acel moment. Dacă portretul era influențat de prerafaeliți, prin tipologia specifică a chipurilor marcare de melancolie, dar și de o finețe a detaliului anatomic, fundalul pe care acestea erau proiectate ca prin vis, era măiestrit prin trăsături impresioniste, uneori și în ceea ce privește tehnica, dar mai ales în ceea ce privește coloritul. Dhurmer avea să renunțe la această etapă simbolistă care l-a făcut celebru, câțiva ani mai târziu, dar caracteristici ale curentului se regăsesc de-a lungul întregii sale opere ulterioare. Nu e de mirare că, la momentul expunerii, acesta fusese apreciat mai ales de cercurile literare, locul de naștere al simbolismului, care se va transfera apoi în artele plastice. Astfel cum se explică și implicarea ulterioară a pictorului, după 1901, în ”traducerea” temelor simboliste din muzica (Faure, Debussy) în pictură, expresie a sinesteziilor simboliste. Preluând din simbolismul francez și din art-nouveau iconografia centrată pe imaginea femeii în diferite stadii din ciclul biologic, de la virginitate până la maternitate, Dhurmer se apropie de pictori ca Puvis de Chavannes ori Gustave Moreau. Fie că era vorba de femeia virgină, de cea în ipostază maternă sau de cea de tip femme fatale, aceasta a fost idealizată, fiind evidențiate aspecte decorative prin îmbrăcăminte și înfățișare. ”Mica Balerină” impresionează în primul rând prin mostra de stăpânire a tehnicii pastelului. Cartonul rămas neacoperit evidențiază silueta gracilă a fetei, ea desprinzându-se parcă din fundal prin numeroasele pliuri ale vaporoasei rochii. Dhurmer creează volume prin valorarea albului, alternativ, cu roz ori verde. Carnația ușor palidă a pielii amintește de influența art-nouveau, ca și privirea visătoare. Îndrăzneață, privind direct spre receptor, aceasta pare o subtilă infuzie de viziune simbolistă, prin care inocența vârstei este dublată de o licărire scurtă ce are menirea de a sublinia viitoarea femeie.
bio
BENEZIT, E., ”Dictionaire critique et documentaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs”, vol. 6, Libraire Grund, Paris, 1976 RUHRBERG, Karl, ”ART of the 20th century”, vol. I, Taschen, Koln, 2005 SCHUBERT, Gudrun, ”Women and Symbolism: Imagery and Theory”, Oxford Art Journal, Vol. 3, No. 1, Women in Art (Apr., 1980) THOMPSON, Jan, „The role of woman in the Iconography of Art Nouveau”, Art Journal, Vol. 31, No. 2 (Winter, 1971-1972)
dimensions
  • width: 82 cm
  • height: 127 cm

INFORMAȚII SUPLIMENTARE

Fotografiile lotului sunt informative și orientative, neputând să asigure o vedere extrem de detaliată a obiectului din toate unghiurile. Recomandăm inspectarea fizică atentă a lotului înainte de licitare. Informații suplimentare în legătură cu starea de conservare, altele decât cele evident vizibile în fotografia/fotografiile lotului, disponibile pe calea formulării unei solicitări aici.

Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.

Pentru informații suplimentare în legătură cu lotul și licitația contactați Departamentul de Consultanți de Artă.

Nu ratați nicio expoziție sau licitație!

Abonați-vă la newsletter!


© 2026Galeriile ARTMARK. Toate drepturile rezervate.